open stage. Eintritt frei

open stage. Opener: Chillout Blues Band

Der Swing Salon Linden öffnet die Tore für die größte Swing Tanz Party im Raum Hannover; mit Lindy Hop for Beginners – im Schnupperkurs (19.00 Uhr)werden erste Schritte vermittelt, Vorkenntnisse nicht nötig: Tanzpartner:innen finden sich vor Ort

Ray Greene, Sänger und Posaunist, aufgewachsen in Georgia, spielte im Laufe seiner Karriere mit Koryphäen wie Aretha Franklin, den Isley Brothers oder Natalie Cole. Er ist noch immer wesentlicher Bestandteil der renommierten Soul-Fusion-Band Tower Of Power. Und nicht zu vergessen; er ist Leadsänger in der Band von Gitarrenlegende Carlos Santana. Dazwischen findet Greene immer wieder Zeit für sein eigenes Projekt, in der er der Soul-Musik seine Ehre erweist. “Stay” heißt das aktuelle Album von Greene, auf dem er an Künstler wie Sam Cooke oder Otis Reading erinnert. Ray Greene erklärt: „Soul-Musik ist das Herzstück dieser Sammlung von Songs.” Dabei fließen aber auch Elemente aus Jazz, Blues, Gospel, Pop und sogar Reggae mit ein, die gerade live seinem Soul Tiefgang und Dynamik verleihen.
Ray Greene (vox, tb), Francois Jhonson (keys), Jonas Vogelsang (g, voc), Alex Bernath (drums), TBA (b)

open stage

Bei Bands, die ihre bevorzugte Stilrichtung bereits im Namen verraten, ist Vorsicht geboten. Und wenn noch das Wort „Hotel“ auftaucht, ist das Vorurteil von oberflächlicher Lounge-Musik nicht weit weg. Damit aber tut man Hotel Bossa Nova großes Unrecht. Die deutsche Band um die portugiesische Sängerin Liza Da Costa interpretiert Bossa mit leicht angerautem Charme und rhythmischer Eindringlichkeit. Sie selbst nennen es „Weltjazz“ oder „European Bossa Nova“. Auf jeden Fall ist es Musik, die eine unbeschwerte Leichtigkeit entfaltet und der man nur bedingungslos verfallen kann. Mühelos integrieren Hotel Bossa Nova Elemente aus Jazz, Fado und Samba in ihren Sound. Die Wiesbadener sind mit ihrem neuen Album „Trés Maneiras“ auf Tour und zelebrieren im Jazz Club kurz vor Sommeranfang den Soundtrack zur schönsten Jahreszeit.
Liza da Costa (voc),Tilmann Höhn (g), Alexander Sonntag (b), Jens Biehl (d)

Am Vorabend des Trammplatz-Open Air wird im Kuppelsaal ausgiebig gefeiert. Bands siehe 9.5.

Das beliebte Open-Air-Event hat im vergangenen Jahr rund 50.000 Menschen auf den Trammplatz gelockt. Dieses Jahr zu erleben sind:

11.00 – 12.00: Knut Richter
Swing ist seine Leidenschaft: Der Jazz-Gitarrist aus Barsinghausen eröffnet ein weiteres Mal das Open-Air-Jazzfestival enercity swinging hannover auf dem Trammplatz vor dem Neuen Rathaus. Um den Bandleader Knut Richter scharen sich Urban Beyer an der Trompete, Anselm Simon am Saxofon, Ingo Senst am Bass, Joe Dinkelbach am Klavier sowie Ralf Jackowski am Schlagzeug.

12.00 – 12.30: Gospelchor
Rund 100 Sängerinnen und Sänger zeigen beim traditionellen Himmelfahrtsgottesdienst in der Marktkirche Hannover, was sie im gemeinsamen Workshop der Gospelkirche Hannover gelernt haben. Die Leitung des Worksops übernimmt in diesem Jahr Volney Morgan, ein international gefeierter Star in der Gospelszene.

13.00 – 14.30: Matt Bianco
Die 80er Jahre waren nicht unbedingt das Jahrzehnt des Jazz. Doch genau in dieser Dekade schlich sich der Jazz heimlich in die Pop-Charts. Und diesen einen Hit aus der damaligen Zeit können alle Zeitgenossen noch heute auswendig mitpfeifen: „Half A Minute“ von Matt Bianco.

14.45 – 16.15: Joy Denalane (Foto)
Willpower, auf Deutsch Willenskraft. Kein Wort könnte besser umschreiben, worum es der Sängerin Joy Denalane mit ihrer Musik geht. „Willpower“ heißt auch ihr aktuelles Album, auf dem Deutschlands markanteste Soul-Stimme Abschied, Trauer, Loslassen, aber auch eine neu gewonnene Freiheit und Selbstermächtigung thematisiert. Sie gehört zu den größten R&B- und Soulkünstlerinnen und ist zugleich die erste deutsche Künstlerin, die ein Album auf dem legendären Soul-Label Motown veröffentlichte. Von ihrer Willenskraft dürfen wir uns nun bei ihrem Debüt im Rahmen des Festivals enercity swinging hannover überzeugen, wenn Joy Denalane Kraft und Nachdenklichkeit, Aufbruchstimmung und Tradition im Soul vereint.

16.30 – 18.00: Kennedy Administration
Die Band stammt aus Brooklyn und lädt den Funk-Begriff mit Jazz, HipHop- und Soul-Elementen auf. Superstar Gregory Porter ist sich sicher: Kennedy Administration ist der nächste große Star der Musikszene. Der Name der Band von Vorzeigesängerin Kennedy geborgt. Als Profi-Sängerin in New York lieh sie ihre Stimme im Background einer ganzen Armada an Stars, darunter Christina Aguilera und Arrested Development. Nun macht, was sie am besten kann: als Soul-Diva die Bühne dominieren. Dennoch ist es vor allem die Chemie innerhalb der Band, die den Funken sprühen lässt. Davon lassen wir uns am Himmelfahrtstag gern überzeugen.

open stage

…  für alle, die (noch) keine Jazzprofis sind.

open stage

Vor zehn Jahren, kurz vor seinem 50.Geburtstag, dachte sich Stephan Abel: Was mir im Leben noch fehlt ist ein intimes Album mit Balladen. Gesagt, getan: „Windmills Of Your Mind“ ist mittlerweile ein Klassiker. Zehn Jahre danach dürfen wir uns wieder auf einen intimen Abend mit stimmungsvoll gespielten Jazz-Klassikern mit wundervollen und kernkompetenten Melodie-Umschreibungen des Saxophonisten und seines Quintetts freuen. Neben Buggy Braune am Klavier, Olaf Casimir am Kontrabass und Heinz Lichius am Schlagzeug veredelt vor allem Ken Norris mit seiner samtigen, sonoren Bariton-Stimme ausgewählte Stücke wie „Chelsea Bridge“, „Estate“, „It Might As Well Be Spring“ oder das Motto-gebende „The Windmills Of Your Mind“. Der Kulturspiegel lobte: „Coole, erkennbare Melodien, dezent swingender Rhythmus…unangestrengt und ein bisschen melancholisch. Das ist Jazz…mit viel Herz.“
Stephan Abel (sax), Buggy Braune (p), Olaf Casimir (b), Heinz Lichius (d), Ken Norris (voc)

open stage

Mit Kay Steffens. Eintritt frei

open stage

Ob Regen oder Sonnenschein, es ist eines der Jazz-Highlights des Jahres. Das Sommerfest des Jazz Clubs findet traditionsgemäß draußen wie drinnen statt. Vor der eigens montierten Gartenbühne geht es mit einzigartiger Atmosphäre ab 19 Uhr los. Drei großartige Bands sind in diesem Jahr aufgeboten, die den ganzen Klangfarbenschatz des Jazz von Soul über Blues bis Bop abbilden. Im Jazz Club selber, in den orangeroten Katakomben, darf sich parallel zum Hauptprogramm wie jedes Jahr die Band Elmar Brass & Friends drei Sets lang mit swingendem Mainstream austoben.

Den Auftakt auf der Hauptbühne macht die Kölner Neo-Soul-Band MOLASS um Sängerin Marissa Möller (Foto). Ihre Musik gleicht laut Bandbeschreibung einer surrealen Metamorphose und verbindet Gegensätzliches miteinander – heiß und kalt, cool und anrührend, Gegenwart und Vergangenheit. Märchenhafte Klänge aus vergangenen Zeiten und moderne Neo-Soul-Sounds verschmelzen zu einer „Groovy Fairytale“. Im Anschluss daran fährt der Gitarrist und Sänger Jimmy Reiter das „volle Gedeck“ auf. Sieben Musiker sorgen für den Blues. Soul und R&B gehören natürlich auch dazu, wenn die um eine Horn Section verstärkte Band um den wohl besten deutschen Bluesgitarristen einheizt. Das Songmaterial aus eigener Feder wird ergänzt durch Covertitel, für die die Band tief in die R&B-Schatzkiste gegriffen hat. Wenn dieser 12-Takter Fahrt aufnimmt, dann fährt der Blues auf der Überholspur!

Pianist Christian Christl, die Zwillinge Bastian (Piano) und Benny Korn (Drums) sowie der Bluesharper Christian Noll.

Er zählt zu den führenden jungen Jazz-Pianisten der letzten Jahre: Fergus McCreadie aus Schottland. Sein ganz eigener, tief empfundener und von melodischer Eindringlichkeit geprägter Sound ist stark beeinflusst von der Folk-Musik seiner Heimat. Diese verbindet er in verzahnten Improvisationen mit den Tugenden des Jazz – der Unvorhersehbarkeit, dem Fluss der Ideen. Kritiker wie Publikum lieben an seinem Spiel den Wechsel der musikalischen Aggregatzustände: von eruptiven Klanggebilden zu fast flüsternden, introspektiven Momenten. Einer seiner großen Bewunderer ist Jamie Cullum. Sein Urteil zu McCreadies letztem Album: „One of my favourite jazz piano trio albums of the last few years.“ Nun aber ist McCreadie mit den Songs seines kürzlich veröffentlichten Albums „Stream“ auf Tour – und kommt erstmalig in den Jazz Club.
Fergus McCreadie (p), David Bowden (b), Stephen Henderson (d)

Zwei Konzerte veranstaltet der Jazz Club Im Juni. Bei beiden gibt es gleich zwei stilistische Klammern. Es handelt sich bei beiden Acts um Piano-Trios. Und beide Trios verschmelzen die Volksmusik ihrer Heimat mit frei fließenden Jazz-Improvisationen. In diesem Fall ist es (nach dem Konzert von Fergus McCreadie am 14.6.) das Trio der koreanischen Pianistin Park Siyeon aus Daegu, die über das Unesco City Music Netzwerk ihren Weg nach Hannover gefunden hat. Ihr Motto lautet: „All Music For The World“. Charakteristisch für ihre Musik ist das intensive Zusammenspiel in der Tradition des Free Jazz, das auf koreanische Kompositionsmuster trifft. Das beste Beispiel hierfür ist der traditionelle koreanische Volkssong „bird, bird, blue bird“, der den Freiheitsbegriff in jazz-typische Progressionen überführt. Es wird spannend!
Park Siyeon (p), Chanok Kim (b), Hyogi Kim (d)

Der Jazz Club Hannover bereist die Region und veranstaltet in Kooperation mit dem Verein Kul.Tour.Lese. e.V. ein Konzert im wunderschönen Garten von Kloster Wennigsen. Auf der Bühne: die Durchstarterin des Soul-Pop in Deutschland, Miu. Der Durchbruch gelang der Hamburgerin im Jahr 2019 mit dem Debüt „Modern Retro Soul“, dessen Titel programmatisch zu verstehen ist. Das Hamburger Abendblatt attestierte ihr „(…) den Soul von Donny Hathaway, den Charme einer Audrey Hepburn, aber auch das Abgründige von Amy Winehouse und die Stärke einer Adele“. Mit viel Verve bringt Miu ihre Lieder mit durchsetzungsstarkem Sound ins Hier und Jetzt. Dreck und Glanz, rauer Wumms und zart flirrender Schmelz. In ihrem diesjährigen Liveprogramm „Miu’s Favourites“ ergänzt Miu ihre eigenen Songs um ganz persönliche Lieblingsstücke anderer Künstler und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die Welt des modernen Retro-Souls.